2025年9月27日（土）

Thomas Dimuzio は、SFを拠点とするミュージシャン、作曲家、即興演奏家、サウンドデザイナー、マスタリングエンジニア、エンジニアーであり、没入型の映画世界を創造する仕事をしています。 BBC のピーター・マーシュが「物語的で映画のように暗い隅に引き摺り込みます…素晴らしい！そしてエンターテイメント以上に面白い！」と評したDimuzioの音楽は、リスナーを別世界の音の領域に連れて行きます。彼の国際的に評価の高い作品は、RéR Megacorp、Asphodel、RRRecords、Drone Records、Odd Size、Sonoris、Seeland などの有名レーベルからリリースされています。 Dimuzio は、Chris Cutler、Fred Frith、Matmos、Joseph Hammer、Marcia Bassett、Negativland、5uus、ISIS、Voice of Eye などの多様なアーティストとコラボレーションし、彼の多才さと協調性を示しています。Dimuzio のパフォーマンスは、AngelicA FesBval Internazionale di Musica、San Francisco Electronic Music Festival、スタンフォード大学のCCRMA、Recombinant Media Labs Buchla Memorial、Ende Tymes Festival などの著名な会場やフェスティバルで取り上げられています。また、KPFA ラジオの Frequency Modulation Radio の元ホストとして、Dimuzio は実験音楽の限界を押し広げる音の革新者にスポットライトを当てました。彼の現在の Sculpting Electric シリーズは、伝説的な Buchla 200 シリーズ Electronic Music Box を使用したリアルタイムの作曲を特徴としています。
https://thomasdimuzio.bandcamp.com/

Joseph Hammerは、1959 年にカリフォルニア州ハリウッドで生まれたアメリカの実験音楽家です。Los Angelis Free Music Society (LAFMS) の長年のメンバーであるHammerは、1980 年代から活動的に活動し、ノイズ、ミュージック・コンクレート、電子的抽象化の交差点を探求してきました。彼の作品は、リスニング、記憶、即興の複雑さを掘り下げており、多くの場合、リアルタイムのテープループ操作を使用して没入型の音響環境を形成しています。彼はキャリアを通じて、Dinosaurs With Horns、Solid Eye、Points of Friction、Dimmer (Thomas Dimuzio とのデュオ) など、数多くの影響力のあるプロジェクトに携わってきました。彼はAaron Dilloway, Wolf Eyes, Rick Pottなどのアーティストとコラボレーションしてきました。彼のディスコグラフィーには、PAN、Melon Expander、Art Into Life などのレーベルからのリリースが含まれており、従来の時間や音楽構造の概念に挑戦する長編で進化する作品を特集しています。
https://art-into-life.bandcamp.com/album/roadless-travel
https://josephhammer.bandcamp.com/album/i-love-you-please-love-me-too

Dimmer は、Thomas Dimuzio と Joseph Hammer からなる実験的な電子音楽デュオです。このプロジェクトでは、ライブエレクトロニクス、テープ操作、即興ノイズを融合させ、濃密で没入感のあるサウンドスケープを作成します。ライブ・サンプリングと信号処理における先駆的な仕事で知られる Dimuzio は、LAの実験テープミュージック・シーンの中心人物である Hammer と協力して、予測不可能で進化する音響体験を生み出します。彼らのパフォーマンスは、リアルタイム・ルーピング、物音、レイヤー化を特徴としており、アンビエント、ドローン、ミュージックコンクレートの境界線を押し広げています。

Scot Jenerik は、アカデミックなアーティスト/楽器奏者、楽器製作者、作曲家そしてサウンドエンジニアです。彼は 35 年以上にわたり、米国、ヨーロッパ、日本で幅広く公演、講演、作品の配布を行ってきました。彼は Mobilization Records の共同所有者です。サンフランシスコ美術館で修士号を取得しています。 23five Incorporated (公共の場でのサウンド作品の開発と認知度向上に特化した米国初の非営利芸術団体) を設立。 KPFA で No Other Radio Network を共同主催しています。火炎放射器を組み込んだ自作メタパー楽器から成るパフォーマンスは、彼の故郷であるSF/Portlandだけでなく世界中で有名です。鼓童のドラム演奏、ドローン及びノイズの要素を組み合わせて、Jenerik は、肉体的なパフォーマンスの激しさで、リズムやドローン及び直接的な音体験による鼓動するサウンドスケープに観客達を持って行きます。彼の最新のパフォーマンスでは、トルコとインドの伝統的な楽器を非伝統的に使用することで、ハーモニーとハーモニクスを探求しています。

京都を拠点に、ターンテーブルを媒介とする演奏や作品を展開。Technics SL-1200を用いたユニットでの活動を経て、ポータブルプレーヤーや光・ノイズとの連動を取り入れ、楽器としてのターンテーブルの可能性を探究している。映像やインスタレーションを含む、音と物質、空間との関係に焦点を当てた表現を行っている
https://katsura-mouri.webnode.jp/