Martín Escalante / Teté Leguía / Weasel Walter
[opening Act]
空間現代 | Kukangendai
Martín Escalante (sax)
Teté Leguía (bass)
Weasel Walter (perc)
This isn’t your grandfather’s free jazz. Hell, it probably isn’t free jazz at all, but you have to call it something. “Katyusha” is ballistic fire music that starts where the most berserk, intense free music begins and then sustains that, then pushes it further. Blood vessel bursting intensity, stamina, speed, and momentum is here in blinding quantities, all the while retaining lightning fast interaction. No dull roar, the densities and dynamics do vary, but there is never a dull moment or coasting. No melodies, no beats, no ballads, no mid tempos, no diffuse gestures, this release by an international crew of warlocks pushes instrumental technique to new extremes. Saxophonist Martín Escalante is a singular stylist, wrenching scathing fusillades of sound from his instrument in a one-man orchestra of multiphonics, altissimo shrieks, subtones, and screaming. His tone here is unamplified and unfiltered – he conjures these hellish sounds acoustically through sheer force and determination. Bassist Teté Leguía wantonly deconstructs bass playing in a low-tech manner utilizing feedback, magnetic field disruption, found objects, and distortion. He lays down a thick excoriating, wooly canvas for the other two to puncture and rend, goading them to higher peaks. Drummer Weasel Walter is known for his unrelenting momentum, and this performance finds him in peak form. Where legendary musicians like Rashied Ali and Tony Oxley pushed free drumming to new vistas of articulation and activity, WW cranks that intrepid mania up another bunch of notches, whipping up an absolutely merciless tornado of tightly coiled percussive activity (or well chosen silence, in some cases). This shit sounds like a “Machine Gun” era Brotzmann or Milford Graves’ “Babi” played on 78 instead of 33. Admit it. Masayuki Takayangi might have been proud. This is true energy music for the 21st Century, not looking backwards for a single second. The trio of Escalante, Leguía, and Walter throw down a goddamn hair-raising gauntlet for extreme free music. Love it or hate it, but admit there’s nothing quite like it.
これはおじいちゃんの時代のフリージャズとは違います。いや、フリージャズではないかもしれません。でも、何か呼び名が必要です。「カチューシャ」は、最も狂暴で激しいフリーミュージックの始まりから始まり、それを維持、さらに押し進めていく、弾道的な炎の音楽です。血管が破裂するような激しさ、スタミナ、スピード、そして勢いが、目もくらむほどの勢いでここにあります。同時に、電光石火の速さでインタラクションも維持されています。鈍い轟音はなく、密度とダイナミクスは変化するが、決して退屈な瞬間や惰性で進むことはない。メロディーもビートもバラードもなく、ミッドテンポも曖昧なジェスチャーもなく、国際的な魔術師たちによるこのリリースは、楽器のテクニックを新たな極限へと押し上げている。サックス奏者のマルティン・エスカランテは唯一無二のスタイリストで、マルチフォニック、アルティッシモの叫び声、サブトーン、そして叫び声のワンマンオーケストラの中で、楽器から痛烈な音の集中砲火を絞り出す。ここでの彼の音色は増幅もフィルターもされていない。彼は純粋な力と決意によって、これらの地獄のようなサウンドを音響的に呼び起こす。ベーシストのテテ・レギアは、フィードバック、磁場の乱れ、拾った物、そして歪みを用いて、ローテクな方法でベース演奏を恣意的に解体する。彼は他の二人が突き刺し引き裂くための厚くて皮のようなキャンバスを敷き、彼らをより高いピークへと駆り立てる。ドラマーのウィーゼル・ウォルターは、その容赦ない勢いで知られており、この演奏はまさに絶好調と言えるだろう。ラシード・アリやトニー・オクスリーといった伝説のミュージシャンたちがフリー・ドラミングの表現力と躍動感を新たな境地へと押し上げたように、WWはその大胆不敵な熱狂をさらに加速させ、緊密に絡み合ったパーカッシブな動き（あるいは巧みに選ばれた静寂）が容赦なく渦巻く竜巻を巻き起こす。まるで「マシン・ガン」時代のブロッツマンや、ミルフォード・グレイヴスの「バビ」を33回転ではなく78回転で演奏したかのようなサウンドだ。認めよう。高柳昌行もきっと誇りに思うだろう。これは21世紀の真のエナジー・ミュージックであり、一瞬たりとも過去を振り返ることはない。エスカランテ、レギア、そしてウォルターの3人組は、究極のフリー・ミュージックを求めて、身の毛もよだつような挑戦状を叩きつける。好き嫌いは別として、これほど素晴らしいものは他にない。
Teté Leguía (bass)
Weasel Walter (perc)
This isn’t your grandfather’s free jazz. Hell, it probably isn’t free jazz at all, but you have to call it something. “Katyusha” is ballistic fire music that starts where the most berserk, intense free music begins and then sustains that, then pushes it further. Blood vessel bursting intensity, stamina, speed, and momentum is here in blinding quantities, all the while retaining lightning fast interaction. No dull roar, the densities and dynamics do vary, but there is never a dull moment or coasting. No melodies, no beats, no ballads, no mid tempos, no diffuse gestures, this release by an international crew of warlocks pushes instrumental technique to new extremes. Saxophonist Martín Escalante is a singular stylist, wrenching scathing fusillades of sound from his instrument in a one-man orchestra of multiphonics, altissimo shrieks, subtones, and screaming. His tone here is unamplified and unfiltered – he conjures these hellish sounds acoustically through sheer force and determination. Bassist Teté Leguía wantonly deconstructs bass playing in a low-tech manner utilizing feedback, magnetic field disruption, found objects, and distortion. He lays down a thick excoriating, wooly canvas for the other two to puncture and rend, goading them to higher peaks. Drummer Weasel Walter is known for his unrelenting momentum, and this performance finds him in peak form. Where legendary musicians like Rashied Ali and Tony Oxley pushed free drumming to new vistas of articulation and activity, WW cranks that intrepid mania up another bunch of notches, whipping up an absolutely merciless tornado of tightly coiled percussive activity (or well chosen silence, in some cases). This shit sounds like a “Machine Gun” era Brotzmann or Milford Graves’ “Babi” played on 78 instead of 33. Admit it. Masayuki Takayangi might have been proud. This is true energy music for the 21st Century, not looking backwards for a single second. The trio of Escalante, Leguía, and Walter throw down a goddamn hair-raising gauntlet for extreme free music. Love it or hate it, but admit there’s nothing quite like it.
これはおじいちゃんの時代のフリージャズとは違います。いや、フリージャズではないかもしれません。でも、何か呼び名が必要です。「カチューシャ」は、最も狂暴で激しいフリーミュージックの始まりから始まり、それを維持、さらに押し進めていく、弾道的な炎の音楽です。血管が破裂するような激しさ、スタミナ、スピード、そして勢いが、目もくらむほどの勢いでここにあります。同時に、電光石火の速さでインタラクションも維持されています。鈍い轟音はなく、密度とダイナミクスは変化するが、決して退屈な瞬間や惰性で進むことはない。メロディーもビートもバラードもなく、ミッドテンポも曖昧なジェスチャーもなく、国際的な魔術師たちによるこのリリースは、楽器のテクニックを新たな極限へと押し上げている。サックス奏者のマルティン・エスカランテは唯一無二のスタイリストで、マルチフォニック、アルティッシモの叫び声、サブトーン、そして叫び声のワンマンオーケストラの中で、楽器から痛烈な音の集中砲火を絞り出す。ここでの彼の音色は増幅もフィルターもされていない。彼は純粋な力と決意によって、これらの地獄のようなサウンドを音響的に呼び起こす。ベーシストのテテ・レギアは、フィードバック、磁場の乱れ、拾った物、そして歪みを用いて、ローテクな方法でベース演奏を恣意的に解体する。彼は他の二人が突き刺し引き裂くための厚くて皮のようなキャンバスを敷き、彼らをより高いピークへと駆り立てる。ドラマーのウィーゼル・ウォルターは、その容赦ない勢いで知られており、この演奏はまさに絶好調と言えるだろう。ラシード・アリやトニー・オクスリーといった伝説のミュージシャンたちがフリー・ドラミングの表現力と躍動感を新たな境地へと押し上げたように、WWはその大胆不敵な熱狂をさらに加速させ、緊密に絡み合ったパーカッシブな動き（あるいは巧みに選ばれた静寂）が容赦なく渦巻く竜巻を巻き起こす。まるで「マシン・ガン」時代のブロッツマンや、ミルフォード・グレイヴスの「バビ」を33回転ではなく78回転で演奏したかのようなサウンドだ。認めよう。高柳昌行もきっと誇りに思うだろう。これは21世紀の真のエナジー・ミュージックであり、一瞬たりとも過去を振り返ることはない。エスカランテ、レギア、そしてウォルターの3人組は、究極のフリー・ミュージックを求めて、身の毛もよだつような挑戦状を叩きつける。好き嫌いは別として、これほど素晴らしいものは他にない。
空間現代 | Kukangendai
2006年、野口順哉(Gt,Vo)、古谷野慶輔(Ba)、山田英晶(Dr)の3人によって結成。編集・複製・反復・エラー的な発想で制作された楽曲をスリーピースバンドの形態で演奏。
これによるねじれ、負荷がもたらすユーモラスかつストイックなライブパフォーマンスを特徴とする。
2016年9月、活動の場を東京から京都へ移し、自身の制作および公演の拠点としてライブハウス「外」を左京区・錦林車庫前に開場。先鋭的なアーティスト達とのジャンルを超えた作品制作も積極的に行う。
2023年、最新作『Tracks』をリリース。
https://kukangendai.bandcamp.com/album/tracks
2006年、野口順哉(Gt,Vo)、古谷野慶輔(Ba)、山田英晶(Dr)の3人によって結成。編集・複製・反復・エラー的な発想で制作された楽曲をスリーピースバンドの形態で演奏。
これによるねじれ、負荷がもたらすユーモラスかつストイックなライブパフォーマンスを特徴とする。
2016年9月、活動の場を東京から京都へ移し、自身の制作および公演の拠点としてライブハウス「外」を左京区・錦林車庫前に開場。先鋭的なアーティスト達とのジャンルを超えた作品制作も積極的に行う。
2023年、最新作『Tracks』をリリース。
https://kukangendai.bandcamp.com/album/tracks